¿Qué canción te hace más feliz?
Hay muchas. Una de Pulp, seguro. “Common People”, de Pulp.

¿Cuál es la palabra más poderosa?
Hay una palabra que a mí me parece muy poderosa si se emplea en un sentido genuino: política. En España hablas de política, y parece que automáticamente seas de un partido determinado, como si habláramos de equipos de fútbol. Conozco mucha gente que entiende la política, o lo que ellos llaman “política”, como la pertinencia o la simpatía hacia un partido, y todo lo que hace un bando está bien y lo que hace el otro bando está mal.

Yo, en cambio, pienso que la política es la construcción colectiva del sentido de la ciudadanía, y eso es muy potente, y detrás de eso están el fin y el objetivo de muchas profesiones: los médicos acaban haciendo una construcción de los ciudadanos, así como los políticos y los banqueros. Pero también la gente que cultiva la tierra, y los arquitectos, y los geógrafos… Acabamos haciendo nuestra sociedad.

Dicho esto, quizá la palabra sea “ciudadanía”, antes que “política”.

¿Odias a alguien?
Creo que no. Tengo motivos para odiar a gente, incluso motivos legítimos, pero me he esforzado en no hacerlo. Es mucho mejor, porque por encima de todo está la salud personal, y el odio siempre deja un poso.

¿Cuál es el último sueño que recuerdas?
Tengo muchos sueños en ambientes exteriores. Debo tener como una tendencia bucólica, porque realmente echo de menos vivir en el campo. Y además, no me suelo acordar mucho, son sensaciones cortas: tumbarte en la hierba y que te dé el sol, que haga un poco de viento, el movimiento de los árboles…

¿Qué hay dentro de tu bolso?
El móvil, y normalmente siempre llevo varios dispositivos de conexión electrónica, 6 o 7 USB, material de dibujo, –tanto para pintar como papel– algún juguete, maquillaje…. Y también tengo dinero que se me cae, que no recojo a propósito porque luego siempre me encuentro en la situación de ir a pagarlo y no tenerlo. También llevo un caramelo “pegado” que mi hijo me pidió que guardara.

¿Cuál es tu palabra favorita?
Cariño, o cuidado. Justo ahora estoy escribiendo un texto que se llama “la ciudad de los cuidados”, e igual me viene de allí, pero me gusta esa palabra, porque siento que hay otras palabras que han sido más populares, más rockeras, y no puedo evitar pensar que tienen un toque masculino, agresivo. Llevo tiempo pensándolo, y siempre nos han dicho que teníamos que ser nosotras las que teníamos que “cuidar”, así que veo bonito reivindicarlo.

¿Dónde eres más tú?
En varios sitios. Cuando doy clase, hago un esfuerzo muy genuino por intentar explicar cómo trabajo, y hacer un relato muy veraz de la experiencia profesional, y un relato muy sincero en el proceso de ideación, de proyección, de diseño. Intento hacer un ejercicio de autoanálisis, reflexión, ordenación de las ideas… Me gusta mucho dar clase y me siento muy yo, y por fortuna, tengo muchos alumnos fieles que han disfrutado de las clases y que me siguen escribiendo. Es un momento que me sirve mucho en cuanto a estructuración del pensamiento y de la identidad y, por tanto, creo que es un momento de síntesis personal.

¿Alguna cicatriz?
La verdad es que físicas, sí. Me caí en Nueva York, porque iba muy rápido a coger un avión, y llevaba un ordenador en una mochila muy pesada. Tropecé y salí volando, y me partí la nariz. Una de las peores experiencias fue embarcarme con el tiempo justo y la nariz sangrando completamente… La azafata dudaba mucho si dejarme embarcar en el avión y hacer un vuelo transoceánico. Esa fue la peor cicatriz.

En cuanto a las psicológicas, no tanto. La vida me ha tratado bien, y cuando he tenido malas experiencias, he intentado equilibrar karma después. No merece la pena quedarse cosas.

¿Desayuno dulce o salado?
Salado, totalmente. No me cuesta renunciar al azúcar –no sé si me he sugestionado para ello– pero soy más fan de proteína, fruta, verdura… No tomo casi dulce.

¿Dónde estabas hace un año?
Creo que en el mismo sitio en el que estoy ahora. Pero cada año hay una gran evolución, un pequeño viaje interior. Por ejemplo, yo creo que este año hemos descubierto un montón de cosas, nos hemos acercado más al mundo de los eventos, hemos madurado en el trabajo gracias a contar con equipos más grandes, que hemos sabido gestionar mejor… En general, siempre hay una sensación como de un pequeño viaje de aproximación a la gente. Como si la experiencia profesional se acabara volviendo un viaje antropológico hacia la gente que te rodea, en grupos más grandes y en mayor profundidad. Ese viaje es lo que sucede cada año.

Por lo demás, hay muchos viajes geográficos, pero ese es el que mejor marca la diferencia.

¿Dónde está tu mejor amigo?
En casa. Mi mejor amigo es mi marido, mi pareja.

¿Qué te gustaría recuperar?
La infancia. Reconozco que soy de esas personas que tuvo una infancia feliz, e incluso me esfuerzo por no abandonarla. Creo que es necesario, de vez en cuando, sentirnos como niños, comportarnos como niños, en el mejor sentido: hacer cosas de niños, volver a la libertad, la búsqueda del disfrute, de la amistad, que teníamos en esa época. La frescura, la sorpresa…

Soy de esas personas que durante las cenas de fin de año o de Navidad, acaba siempre estando en la mesa de los niños, porque al final creo que hay algo genuino en ese momento. Sin duda, si tuviera que volver a algo, volvería a ese momento.

¿Sólido, líquido o gaseoso?
Depende del momento. ¿Sabes lo que dicen de “be water, my friend?” Hay que saber los tres: sólido, y decir no, y pararse y enfrentarse; gaseoso, millones de veces; y, líquido, cuando conviene.

¿Qué es lo que no has hecho todavía?
Poner el trabajo en un segundo plano respecto a otros aspectos vitales. Un día me gustaría retirarme, o vivir en algún lugar en el que pudiera dedicarme a otras cosas que no fueran fundamentalmente trabajar. Ahora mismo intento equilibrar mi vida privada, mi familia, el cuidado de mi hijo y el trabajo, pero creo que el trabajo ocupa un plano excepcionalmente grande, y me gustaría reequilibrarlo.

¿Qué te aburre?
Las dificultades innecesarias. Hay mucha gente que se encarga de cambiar cosas y en realidad no las quiere cambiar, y es cuando se ponen trabas para que aquello cambie. O gente que tiene cargos públicos administrativos, pero le falta la voluntad de hacerlo… Creo precisamente que esas dificultades innecesarias vienen por la falta de voluntad, de claridad y de sinceridad.
Con el resto de cosas, he aprendido a tener paciencia y tesón.

¿Cuál es el último mensaje que has recibido?
Un mensaje de pánico de mi marido cuando le he confirmado que no iría yo a recoger a mi hijo al campamento.

¿Qué es lo mejor que te ha pasado hoy?
He conseguido que varias personas y equipos colaboren, trabajen juntos y hagan que proyectos muy hermosos den un pasito más adelante. Esto ocurre cada día de una manera mágica, y es lo que más me gusta junto con levantarme, acostarme y jugar con mi hijo.

¿Qué es lo más bonito que te han dicho nunca?
Algo que me haya dicho mi hijo. Estoy entre “mami, eres la mejor”, y “hoy es el mejor día de mi vida porque has estado todo el rato conmigo”.

¿A quién echas de menos?
Echo de menos a personas que se han hecho mayores y que forman menos parte de la vida activa que tenemos… Pienso en mi padre, que se ha jubilado, a profesores que me han dado clase, que se han retirado… Creo que en España no hemos sabido gestionar mucho el aprendizaje sobre la experiencia de la gente. Hay gente mayor con una valía enorme, y nosotros sin darnos cuenta de que les podemos incorporar a esa vida activa, y también reflexiva.

Define arte:
El arte es un derecho social, el derecho a estar rodeado de belleza. Es muy importante incidir en ese aspecto, aunque entiendo que hay muchos otros que hay que abordar, pero ese pequeño y concreto aspecto es muy importante. Si no, puede reducirse arte a una especie de alarde académico, de imposición de gusto de ciertas clases sobre otras… Tenemos que entender el arte como el hecho de comprender qué es la vida a través de la cultura.

¿Qué nombre te hubiera gustado tener?
El que tengo. Me gusta mucho mi nombre. Es una mezcla extraña: un poco de País Vasco, el norte, original, un poco excepcional porque yo siempre he vivido en Madrid, y sonaba exótico; y luego tienes algo tan español como “Chinchilla”, que suena a casi a Albacete. Me gusta esa combinación de procedencias distintas, exótico y vernáculo.

¿A qué te dedicas?
Soy arquitecta. Aunque lo que yo hago no lo hacen todos los arquitectos… Soy una arquitecta rara. Ahora mismo estamos haciendo muchas cosas diferentes, y nos gusta esa variedad. Hacemos bastantes espacios pop-up, espacios temporales como estands, pabellones, ferias, escenografías, espacios de coworking… estos tanto abiertos al público general, donde la gente viene como freelance a trabajar, como para empresas que quieran que sus empleados trabajen de una manera más horizontal y formar diversas agrupaciones.

Trabajamos en proyectos de muchos tipos, y casi todos tienen una vertiente medioambiental: restaurantes en espacios protegidos, espacios que se tiene que desmontar y no dejar huella… y casi todos parten de elementos o infraestructuras que ya existen. Hacemos poco trabajo de nueva planta, pero mucho de transformación.

¿Cuál es tu talento más raro?
El atrevimiento combinado con la paciencia. Yo creo que la gente atrevida suele ser poco paciente. Soy atrevida porque creo que hay cosas que hay que cambiar, pero tengo mucha paciencia. Soy dulcemente atrevida.

¿Crees que tu vida era mejor antes o ahora?
Creo que mejora cada día, ya que cada día tienes más claro lo que quieres, y es más fácil que seas feliz.

¿De qué color es el cielo cuando está más bonito?
Azul veraniego, absolutamente sin nubes. Hay gente que dice que prefiere el invierno, el otoño… Yo no. De hecho, si me retirara a algún sitio, tendría que ser de clima tropical. Lo tengo clarísimo.

Cuando encuentras carreras tan labradas y exitosas como la de Izaskun, uno se pregunta cuándo tuvo lugar aquel primer encargo que catapultó todo lo demás. Para la arquitecta, su gran aventura profesional se inició con el proyecto de fin de carrera. “Cuando estaba con el trabajo –año y medio de dedicación- apareció un concurso para la Feria del Libro. Se trataba de  hacer un pequeño pabellón para la UNED. Lo gané, y gracias a él conseguí mi primer encargo. Tuve muchísima suerte, todo se fue encadenando solo, y encontré trabajos que en los primero momentos del estudio fueron muy compatibles con la estabilidad propia del arranque,  de una persona que acaba de empezar y no tiene contactos familiares en el sector”.

Si la creación en su estudio es una ‘pata’ esencial de su actividad, Izaskun no considera menos su otro gran amor profesional, la docencia. “La parte docente es fundamental; es maravilloso compartir todo eso con veinte, treinta o doscientas, porque todo proyecto que se plantea crece y se diversifica”. Y ¿cómo es una jornada normal, un día cualquiera de Izaskun Chinchilla? “Empiezo muy temprano en el estudio, desde las 5 de la mañana, dibujando: me paso el día dibujando, dibujos rápidos. Luego le hago un desayuno sorprendente a mi hijo -que no acepta nada que no sea sorprendente- y le llevo al ‘cole’. En el estudio muchos días trabajamos online, ya que hay dos colaboradores permanentes en Inglaterra y dos en España. No hago estudios de mercado ni me interesan. Hablamos unas tres horas con el cliente para ver realmente qué quiere, y contamos con mucha ayuda de sociólogos”. Izaskun destaca la comunicación, como el pilar irremplazable del buen trabajo en su estudio “En el estudio no hay horarios, pero todo funciona porque todos tienen claro lo que tienen que hacer y compartimos todo lo que hacemos cada día, algo fundamental para organizarnos y para mantener el ‘ego’ bajo control. De este modo la tarea de organización no recae sobre mí, sino sobre la metodología del grupo. Hace mucho que no tengo un fin de semana sin hacer nada, pero aun así este sistema me permite vivir de manera flexible y poder atender mi maternidad”.

Porque, junto a su profesión, lo más importante en la vida de Izaskun son su maternidad y su pareja. Y los amigos, claro. “Tengo muchísimos amigos, de todo tipo, y gracias a ellos soy quien soy. Me rodeo de ellos para los proyectos importantes, aunque reconozco que apenas veo a los que son ajenos a mi ámbito laboral”. A su marido lo conoció en un bar, y aunque afirma que es un “ingeniero estructural maravilloso” la arquitecta nos confiesa que no trabajan juntos. “Nos pelearíamos sin parar. Y eso que es muy difícil que me estrese, soy muy alegre y activa, no suelo caer en el mal humor. Le pido opiniones de vez en cuando e intento que me ayude, pero tiene mucho que compatibilizar. Todo lo que dice él me parecen cosas reales, mientras que lo que digo yo me da la sensación de que fuera aire”. A Izaskun se le ilumina el rostro cuando le toca hablar de su gran amor. “Lope, mi hijo, cumplió 5 años en diciembre, y la experiencia diaria más feliz es estar con él; es cuando sonrío con plenitud. Es un ser luminoso, que jamás tiene rabietas. Dice que quiere ser fabricante de robots –y será lo que quiera ser-; ya hace robots con cosas de casa, como desodorantes o tapones. ¿Arquitecto? Ni siquiera estoy segura de que vaya a existir la carrera en el futuro…”.

El reconocimiento creciente a su labor ha llevado a Izaskun a hacer interesantes planes de futuro. “Me gustaría estabilizar un poco las condiciones de trabajo para un grupo más grande. Ahora solo tengo dos o tres fijos, más contrataciones ‘ad hoc’. También me gustaría ser un referente femenino para todos. Aspiro a dirigir, por ejemplo, una universidad”. Y si tocamos el mundo de la moda, ¿cómo sería un bolso diseñado por Izaskun Chinchilla? “Si hiciese un bolso tendría un punto artesanal, porque eso permite que puedas hacerlo tuyo, y da pie a que la gente lo modifique y te dé nuevas ideas para innovarlo. Me encantaría que tuviese un aspecto ecológico , también tendría colores vitalistas e investigaría aspectos funcionales. Me gustaría que tuviese un punto inacabado para que se le pueda personalizar, como la gente que le pone un pañuelo”.

“Estudié arquitectura en la escuela pública y disfrute un montón, y no solo me refiero a las fantásticas relaciones con los compañeros. Recuerdo esos trabajos que teníamos que hacer a mano, trabajos que exigía una dedicación de 48 horas, que hacíamos escuchando la cadena de Arquitectura en la radio…También tuve maravillosas experiencias con profesores; allí conocí el que ha sido uno de mis grandes amigos, mentores, casi un segundo padre para mí, Andrés Perea. Pero también ahí pensaba de forma radicalmente diferente a mis profesores. Queríamos, mis compañeros y yo, hacerlo todo diferente. Como con mi madre, al principio pensaban que se nos pasaría, pero empezamos a revolucionarlo todo”.

Y no es, precisamente, que la Arquitectura le hiciera ascos a la revolución. “En aquella época nos enseñaban que la buena arquitectura debía diferenciarse, y que la base de esa diferencia era que el concepto y la idea del diseño tenían que ser únicos y que se ha de expresar la idea con contundencia; ya en tercero de carrera hablaba de ecología con mis profesores, cuando nadie sabía nada del tema”. Pero la verdadera lucha vino cuando, ya convertida en una joven e inconformista arquitecta, empezó a defender su visión. “Defendía la legitimidad de la ‘criatura’, y sufrí ataques de una enorme agresividad al incorporarme al ejercicio profesional, especialmente por parte de mis propios compañeros. Yo creo que se sentían amenazados por el cambio de modelo de la arquitectura del momento. Los jóvenes representábamos una ruptura, muchos dramas profesionales entre gente con una concepción totalmente desfasada de la arquitectura. Éramos una clara amenaza porque empezamos a trabajar muy pronto diciendo verdades, trabajando con presupuestos muy pequeños y, gracias al ordenador, con mayor autonomía”.

Una de las claves de esta diferencia era presupuestaria, de costes. “Antes un arquitecto no podía empezar a trabajar si el cliente no tenía el dinero suficiente, pero ahora nosotros conseguíamos hacerle una oferta por mucho menos. En nuestro esquema, lo imprescindible es la voluntad de hacerlo. Si eso existe, pues ya lo montaremos, tirando mucho de reutilización”. El segundo punto diferenciador para Izaskun es la expresión, donde intentan sus compañeros y ella, captar la agenda estética del cliente. “El cliente, para nosotros, no es solo consumidor, sino también productor. Esa visión nos ha llevado a introducir elementos estéticos que les hagan sentir más cómodos y que estaban prohibidos académicamente. Es la ‘estética expandida’ al modo de Leroy Gorham, que se aleja mucho del purismo”.

Ya solo eso enfrentaba radicalmente a la joven arquitecta con una profesión que, en la carrera “te enseña a amar la industrialización”. Izaskun, por el contrario, opina que hay que ser muy crítica con este fenómeno que ha creado “muchísimas necesidades absurdas” y que ha llevado hacer por ejemplo, ciudades pensadas para el coche y no al revés.“No es que defienda una vuelta romántica al pasado, aunque en algunos aspectos de mi vida sí lo hago, pero creo que hay que revisar este fenómeno, esta industrialización. Es la negación de un modelo, del de esa mujer que se hacía sus propios vestidos. Es una vuelta a la estética, al replanteamiento estético de que se deja, o más bien se devuelve la parte final de la cadena de producción al propio consumidor. Me recuerda a cuando mis profesores ponían el ejemplo de un ama de casa que se hace construir una barandilla “porque no sabe nada”. Pues no, claro que sabe; el ama de casa sabe lo que quiere y lo que le gusta”.

En este sentido, Izaskun recuerda un encargo, un patio de juegos para adolescentes. “Hicimos estudios con ellos. Por supuesto, la arquitectura les es indiferente, ni siquiera te saben decir de qué color es la teja de una catedral que han visto miles de veces, pero si recuerdan las vivencias a su alrededor”.

En cuanto a contestataria, también le viene de siempre, con un espíritu que le ha llevado a cuestionar el “esto se ha hecho siempre así”, aunque sin necesidad de perder las formas ni enfadarse con nadie. “Creo que es un ejercicio saludable precisamente empezar a ejercer ese rupturismo con personas a las que quieres. Es positivo, porque te impide caer en la simplificación de los que no piensan como tú. Yo quiero un montón a mis padres, aunque piensan de forma radicalmente diferente a mí. Esas primeras rupturas –generacionales, pero también ideológicas- es bueno vivirlas con gente a la que quieres; te enseña a mimar la controversia, las diferencias de opinión, y también a tratar a la gente que piensa distinto con respeto y afecto”.

Porque nadie que conozca a Izaskun por su obra, o incluso en persona, puede imaginar el entorno en que se crió, tan alejado de su arte rompedor. “La gente se sorprende cuando ve lo que defiendo en ámbitos sociales, políticos o de diseño –recuerda la arquitecta-, pero tuve una educación más o menos tradicional: colegios de monjas y curas; esas cosas, una infancia normal y muy feliz, maravillosa, en una familia relativamente convencional, muy madrileña, muy española y católica”.

Fue ese entorno ‘convencional’, esa atmósfera familiar tradicional la que primero sirvió a Izaskun de ‘campo de pruebas’ de su innato enfrentamiento –pacífico, respetuoso- con lo establecido. “Recuerdo una parte de mi vida en la que mi madre pronosticaba que estaba pasando por un periodo de rebeldía,  pero que se me pasaría y cambiaría. Ahora no te interesan los juegos de té, me decía, pero ya te interesarán, y lo mismo con cosas más importantes como el matrimonio. Luego ha ido viendo que ese tiempo no llegaba, que no cambiaba mi actitud, que lo que llegaban eran cosas muy diferentes a sus expectativas”.

“Mi madre no entendía por qué me comportaba como lo hacía, por qué vestía de forma tan radical. Y ha vivido todo eso pensando que cambiaría. Poco a poco ha ido dándose cuenta de que todo eso forma parte de lo que conoce la gente de mí, que es algo consolidado, y tanto ella como mi padre inician entonces una transición mental suave hacia la aceptación”.

Era la edad del despertar, de salir de noche, en un Madrid vibrante sacudido por el brillo de la Movida. Izaskun tuvo que pelear para salir de noche, esa noche, esa vida noctura de Madrid que, en sus propias palabras, “ha marcado a fuego a la generación a la que pertenezco”.

“Salías de noche y te encontrabas, no sé, a los hermanos Almodóvar o a David Delfín, a gente que luego me he ido encontrando en diversos ambientes. Éramos todos muy libres aunque pensáramos de forma distinta.  Eran esas conversaciones eternas de la noche madrileña con personas de diferentes carreras. De día estabas en tu carrera, en una casilla y durante la noche era donde aparecía esa mezcla inesperada”.